剧情类广告在现有的广告类型中占有非常大的比例,它的优势就在于能以情节的发展展现相对真实的人物形象,牵引观众的情绪,从而加强观众对广告的印象,以此起到传递信息、扩大品牌知名度的作用。
所以,想要创作剧情类广告,你不仅需要从品牌本身出发挖掘创意点,还需要从现实逻辑出发,考虑剧情的起承转合,这其实相对于传统的创意广告,难度是有一定程度的提升的。
这其实是广告导演们在做创意脚本之前一定会进行的环节,也是一个广告作品从0到1的基础环节。
在这个环节当中,首先,你需要根据甲方提供的brief提取灵感关键词,然后去一切你能想到的平台/素材库里进行“海选”,在大量的素材当中,选出你觉得可能对你的创作有帮助,或者自己能看得上眼的素材。
整个执行检索的过程,还可以在一定程度上训练你的审美能力,让你对“什么是好的、什么是坏的”形成一个基础的认知,从而在之后具体的创作过程中扬长避短。
完成了“创意输入”的过程,接下来就到了“输出”的阶段——你可以将已经筛选出来的有价值的内容进行有机的整合和重塑,激发自己的创意和想法,从而构思脚本、填充剧情。
在通过累积和检索、形成了自己的素材库之后,接下来你需要做更加细致的筛选,在众多的影像当中寻找一切有价值的关联点,包括但不限于影像风格、拍摄方式、音乐、转场、人物造型等等。电影剧本的创作大多遵循“开端、发展、高潮、结尾”这种结构,其中具体的情节则是在人物不断遭遇困境和解决困境的过程中得以发展。但在剧情类的TVC广告中,由于时长的限制,我们是没有办法在很短的时间内讲述一个完整的故事情节的,所以即便你有很多天马行空的想法,也需要落实到实际的执行层面。一般来说,我们在创作剧情类广告的时候,尽量只针对一个事件,把它讲述清楚即可。人物的任务目标→遇到的阻碍→如何克服→获得了改变或者一个开放的结果。
品牌的植入和具体情节的编写往往是同步进行的,在确定了剧情的大概走向之后,我们要重新归回到brief的内容,针对产品的卖点和客户的要求,对整个脚本进行进一步的细化。